divendres, 15 de desembre del 2023

"Is this desire?" Expressant amb el cos


Durant el 1r trimestre del curs 2023-24 hem treballat el tema del cos humà a Tècniques d'expressió graficoplàstica (2n de batxillerat) amb la gran sort d'haver pogut visitar l'exposició de la Susanna Inglada titulada "Is this desire?" al centre d'art de Tarragona: https://medol.cat/activitats/susanna-inglada-is-this-desire/





L'artista Jordi Abelló ens va acompanyar durant la visita i, abans de marxar, va proposar als alumnes una activitat en la qual van demostrar el que es podia arribar a expressar i comunicar amb els seus propis cossos, amb petites performances improvitzades:







La Susanna Inglada dibuixa ocupant l'espai expositiu, com si d'una instal·lació es tractés. És per això que, un cop a l'institut, ens vam organitzar en petits grups de treball per crear una obra tridimensional que comuniqués, a través del dibuix de la figura humana, un tema del nostre interès. A continuació us compartim una selecció d'aquestes creacions:

Abril G., Ariadna, Abril V., Noa: "A través de la mirada"





Abril G., Ariadna, Abril V., Noa: "Aquesta obra anomenada vol mostrar la realitat que pateixen algunes persones al seu dia a dia. A través d’una capsa amb miralls trencats i tres persones distorsionades , volem representar com poc a poc els problemes et van consumint fins a acabar totalment trencat.

Aquesta representació l'hem fet amb tres dibuixos a doble cara, l'exterior, que representa la realitat, com veiem nosaltres a la persona, i l'altra, la que mira al mirall, que representa com es veu o sent la mateixa persona."

Glòria, Cristina, Carmen, Carlos: "La presó dels judicis"




Glòria, Cristina, Carmen, Carlos: "L'obra representa el sentiment de ser jutjat, el "què diran?" De vegades és capaç de controlar-nos més del que creiem. Hem de ser capaços de trencar les cordes que ens estrenyen per així alliberar-nos de la gàbia que ens tanca en nosaltres mateixos."


Lucia, Helena, Laia: "Crit inaudible"

Lucia, Helena, Laia: "Aquesta obra representa el nostre crit davant la pressió de la societat materialista la qual ens llença a nosaltres com a persones per obligar-nos a assolir cert nivell adquisitiu."


 Rubén, Valeria, Luiza, Carol, Anna: "El teu amor o el de l'altre"




Rubén, Valeria, Luiza, Carol, Anna: "Aquesta obra ens parla sobre la dependència emocional. En observar-la es pot veure com les persones i les parts humanes tracten de buscar el cor, donant a entendre que sentim la necessitat de trobar l'afecte dels altres. Algunes figures es poden veure que són diferents, i algunes tenen diferents maneres de prendre la dependència emocional. Per exemple, la dona que té només té una boca a la cara representa les persones que només busquen el sexe en l'amor. També una persona amb dos caps que representa la toxicitat de les parelles. I altres que tracten d'escapar de la dependència emocional però estan atrapats."


Gorka, Victòria, Àlex, Pepe, Ame: "Transmutació cos-ànima"


Gorka, Victòria, Àlex, Pepe, Ame: "Aquesta obra busca una representació i visibilització de la comunitat LGBT centrant-se en un dels seus temes com ho és el procés de transformació d’ algú Trans. 

El tema principal d’aquest treball és el procés de transició de les persones trans. A través d’un muntatge de cinc dibuixos volem explicar aquest procés, fent-ho a doble cara per a representar tant a les dones trans com als homes trans.

En relació amb l'estil i colors escollits, hem volgut representar visualment una transició a través de diversos símbols i colors triats metòdicament. Al principi i al final, els colors són gairebé invisibles, utilitzant de manera suau el blau, blanc i el rosa. Aquests són recurrents a tota l'obra, ja que són els colors de la bandera trans. Aquest principi subtil representa un món on la persona està perduda, i no veu el color perquè no sap per què és com és. Al final, la pau i calma en haver culminat la transició deixa que el color es torni suau. La tensió i el color s'acumulen al mig: la part més intensa tant en una transició, com el punt on inicialment s'ha de dirigir la mirada. Per això hem utilitzat una gran varietat de pastels. 

En utilitzar diferents estils utilitzem una clara metàfora visual: la diversitat d'experiències. Cada persona és diferent i, per tant, cada pas del camí és interpretat per cada membre del grup amb el seu estil més propi."

Alba, Nayara: "Les mans deixen rastre"







Alba, Nayara: "El nostre treball consisteix a fer un happening a classe. Les persones participants hauran de dibuixar mans amb tècniques seques als papers que hem portat i, una vegada dibuixades, els papers els posarem a forma de manta per sobre del cos de nosaltres dues. 

La intenció del missatge que volem transmetre és l'abús sexual i com aquest marca a les víctimes i que, per molt que el temps passi, es queden tocades psicològicament."

_______

Després de la posada en comú a classe, vam exposar els exercicis fets a l'entrada de la biblioteca de l'institut: https://lagasetadelmarti.wordpress.com/2023/12/01/is-this-desire/





Fotografies de l'exposició:




Com que la paperera de l'exposició va començar a utilitzar-se com a tal pels alumnes que entraven a la biblioteca, el conserge de l'institut va tenir la idea d'afegir un cartell per tal de reivindicar-la com a obra d'art. Hem cregut important afegir-la a la memòria d'aquesta activitat educativa per la seva vinculació amb l'obra de René Magritte "Això no és una pipa" i pel gest que suposa en defensa de les arts.


Molt bona feina, artistes!
Institut Antoni de Martí i Franquès




Cap comentari:

Publica un comentari a l'entrada