dimarts, 21 de març del 2023

Endinsa't al cor de les paraules

Aquest projecte educatiu s'ha desenvolupat amb l'alumnat de 1r de batxillerat de l'Institut Antoni de Martí i Franquès durant el 2n trimestre del curs 2022-23 dins de la matèria Llenguatges Artístics Contemporanis.


Objectius específics:

- Conèixer l'obra poètica de Montserrat Abelló i il·lustrar-la de diferents maneres a fi de posar en pràctica algunes de les tècniques artístiques contemporànies.

Connectar amb creadors/es locals per conèixer de primera mà l’art més proper, en el nostre cas hem anat a l'Escola d'Art de la Diputació de Tarragona per treballar en col·laboració amb l'Antonio Alcàsser: http://www.antonioalcasser.com/

Fer projectes artístics de forma individual i col·laborativa per tal d’expressar i comunicar idees.

Fer servir canals de difusió actuals per compartir les obres fetes amb l’entorn proper i llunyà, en aquest cas hem exposat una mostra dels treballs fets a l'Espai Jove Kesse de Tarragona i hem fet servir les xarxes de l'institut per compartir-les.

Desenvolupar la sensibilitat estètica envers l’art contemporani. 

Tot va començar amb una introducció teòrica sobre diferents artistes (de tots els temps) que han fet servir les lletres i les paraules com imatges que són.

1. El primer exercici que vam fer consistia en transformar la nostra signatura en art. El suport utilitzat va ser un full DIN A3 i la tècnica completament lliure. Cadascú va aprofitar per autoretratar-se directa o indirectament amb aquesta primera proposta. Vam fer una primera exposició amb aquests treballs a l'entrada de la nostra biblioteca que es diu, justament, Montserrat Abelló, la poeta que treballaríem a continuació.





Exposició de les signatures artístiques
a l'entrada de la biblioteca de l'institut

2. El segon exercici a desenvolupar consistia en fer un cal·ligrama a l'estil de Guillaume Apollinaire però fent servir els poemes de la Montserrat Abelló. A continuació podeu veure alguns dels resultats.


Anabel

Carlos

Clara


2. El tercer exercici consistia en fer un poema dadà a partir de retalls dels poemes de Monsterrat Abelló. Els alumnes coneixien les instruccions de Tristan Tzara sobre la manera de fer-ho (tot i que vam fer-li cas només en part!): 

Agafi un diari.
Agafi unes tisores.
Esculli en el diari un article de la longitud que vulgui donar-li al seu poema.
Retalli l'article.
Retalli de seguida amb cura cadascuna de les paraules que formen l'article i fiqui-les en una bossa. Agiti-la suaument.
Ara tregui cada retall un després d'un altre.
Copiï a consciència en l'ordre que hagin sortit de la bossa.
El poema se semblarà a vostè.
I és vostè un escriptor infinitament original i d'una sensibilitat encisant, encara que incompresa per la plebs.


Marta


Andreu

Sara

Laia

Escalante


3. El quart exercici consistia en fer una pintura-poesia abstracta a l'estil de Paul Klee, partint d'un poema de la Montserrat Abelló.


Carla

Alba

Laia

Lucia

Pepe

Sara

4. El cinquè exercici consistia en il·lustrar un poema a partir d'escoltar una música triada especialment pensant en els temes existencials de l'obra de Montserrat Abelló:


 
Carmen

Ariana

Rubén

Pepe



5. El sisé exercici es va desenvolupar durant una sortida a l'Escola d'Art de la Diputació de Tarragona (21/2/2023), on vam fer un taller de gravat en relleu amb l'artista i gravador Antonio Alcàsserhttp://www.antonioalcasser.com/. En aquesta ocasió vam fer gravat de forma individual i també col·lectiva, estampant junts en una mateixa superfície. L'Antonio Alcàsser ja havia vingut uns dies abans a fer una primera xerrada a l'institut on va mostrar la seva obra i va explicar la proposta de gravat a desenvolupar dies més tard. Ens va proposar gravar sobre gomes a la manera de l'artista Kiki Crevecoeur: http://kikiecrevecoeur.be/works/gommes/.


Gomes de Kiki Crevecoeur




Moments de la visita i taller de gravat
 a l'Escola d'Art amb l'Antonio Alcàsser


El dia 23/2/2023 vam rebre la visita de la filòloga Anna Gispert, exprofessora de l'institut i experta en la vida i obra de la Montserrat Abelló, que ens va fer una xerrada sobre els moments més prolífics de la poeta tarragonina i com s'endevina la seva experiència vital a través dels seus versos.



Moments de la xerrada de l'Anna Gispert 
als alumnes de Llenguatges Artístics Contemporanis

6. El setè i últim exercici individual va consistir en fer un assemblage sobre un poema de la Montserrat Abelló fent servir una capsa com a contenidor de les metàfores, a la manera de Joseph Cornell o Lucas Samaras.



Clara


Anabel


Carla 


Sara


Lara


Carol

7. El vuité i únic exercici en grup consistia en fer servir un suport no convencional per compartir amb les persones del nostre entorn els poemes de Montserrat Abelló.



El grup de l'Alba, l'Albert i l'Andreu trien la pell del cos de l'Alba
 com a suport. Presenten el treball en forma de collage fotogràfic.

Albert, Andreu, Alba: “Després d'unes quantes proves amb diferents tipus de maquillatge vam acabar utilitzant eyeliner. Després vam decidir les parts del cos on escriuríem el poema. Per a això ens vam basar en el que deien els versos (...) Vam escriure el poema en lletra lligada, per a donar continuïtat. 

Hem escollit el suport del cos de l’Alba perquè el poema no només està escrit per una dona sinó que també parla sobre unes mans suaus, sense nafres, com podria representar les d'una dona jove que ha de créixer personalment i que en el procés estima a una persona. El nostre referent ha sigut l’artista iraní Shirin Neshat.

Vam escollir aquest poema perquè el seu significat va aprofundir en nosaltres, la manera amb què està tractat el tema de l'afecte, amor i companyia, amb unes paraules suaus i tendres, a més que ens agrada com fa ús d'un element tan senzill i quotidià com les mans".




El grup del Gorka, l'Ariana, la Vicky, la Lídia trien una samarreta com a suport
 i cadascú il·lustra digitalment un poema d'Abelló

Gorka, Ariana, Vicky, Lídia: "El nostre projecte vol representar l'obra de Montserrat Abelló més portàtil i personal. Per tant, com a suport hem escollit unes samarretes.

Primerament, van crear a classe unes il·lustracions digitals de cada estrofa del poema "Cau la tarda". Vam escollir aquest poema perquè tots els membres del grup es van sentir inspirats i ens transmetia una bellesa natural. A més a més, aquest era fàcil de separar, però també d'unir de formes diferents, creant així nous poemes a través de l'obra de la Montserrat.

La nostra idea principal era brodar el poema als coixins de consergeria, però com no va ser possible, vam decidir il·lustrar el poema i fer samarretes amb les il·lustracions i les estrofes del poema.

Encara que hem tingut molts contratemps a l'hora d'imprimir i planxar els dissenys, hem aconseguit fer les samarretes."



Exposició a l'institut dels assemblages fets:




Muntatge de l'exposició a l'Espai Jove Kesse de Tarragona:




Fotografies de la inauguració de l'exposició "Endinsa't al cor de les paraules" a l'Espai Jove Kesse el dia 27 d'abril a les 19:00h. L’exposició va ser conjunta amb els alumnes de 2n de batxillerat de Dibuix Artístic (que van il·lustrar poemes de Montserrat Abelló en relació amb les mans), els alumnes de Teatre de 2n de batxilllerat (que van fer una performance en honor a la poeta tarragonina) i els alumnes de dansa del CFGS d'Arts Escèniques (que van ballar un poema).







Article del director, Jordi Satorra, sobre l'exposició:

Article de Cristina Serret al Més Tarragona:


diumenge, 12 de març del 2023

Tallers sobre les Primeres Avantguardes


Durant el tercer trimestre del curs 2022-23, els alumnes de Fonaments de les Arts de l'Institut Antoni de Martí i Franquès, hem preparat petits tallers per entendre les diferents avantguardes artístiques de la primera meitat del segle XX i reconèixer les seves característiques. Durant cada hora de classe hem fet 1 ó 2 tallers de forma simultània. D'aquesta manera, si algú acaba ràpidament, pot començar-ne l'altre. 

FAUVISME

El Fauvisme neix l’any 1905 a Paris, França.

Característiques: colors molt vius, sense relació naturalista amb allò representat; el nom ve de “fauves” o “bèsties salvatges” en francès (nom que els va donar pejorativament Louis Vauxcelles, crític d’art).

Temes:paisatge, retrat.

Autors representatius: Henri Matisse, André Derain i Maurice Vlaminck.

Taller de retrat fauvista (fent servir una fotografia com a base): pinta amb colors vius el retrat d'un company/a o el teu autoretrat.

Monitores: Berta, Carla i Neus.

Material: pintura, pinzells, fotografia tipus retrat sobre paper en format DIN A5.

Procés de treball a l'aula (taller Fauvisme)



Retrat fauvista. Autora: Alba


Retrat fauvista. Autora: Valerí



Retrat fauvista. Autora: Amaya



Mostra d'exercicis de retrat fauvista fets a classe

Taller de collage a l'estil de Henri Matisse: amb papers de colors

 crea un collage sobre la natura o el circ.

Monitores: Mar, Marta i Andrea. 

Material: tisores i cola de barra, papers de colors, fulls DIN A4 de color.


Procés de treball a l'aula (taller de collage a l'estil de Henri Matisse)



Collages a l'estil de H. Matisse. Autores: Mar i Alba



Autora: Andrea



Mostra d'exercicis de collage a l'estil de H. Matisse fets a classe


 EXPRESSIONISME ALEMANY

L'Expressionisme neix a Alemanya a principis del segle XX

Característiques: Aglutina la filosofia nihilista de Nietzche, el vigor de Van Gogh i l’angoixa de Munch. Distorsiona l’anatomia i la perspectiva, línies trencades i anguloses.

Dos grups:

DIE BRUCKE (El Pont) creat a Dresden el 1905 i format principalment per Ernst Ludwig Kirchner i ErickHeckel. Temes: paisatge, retrat, model.

DER BLAUE REITER (El genet blau) fundat a Munic el 1910 i encapçalat per Vassili Kandinsky i Franz Marc.Temes: l’espiritualitat a través de formes geomètriques, en el cas de Kandisnky, i a través de la natura i els animals, en el cas de Franz Marc. 


Taller DIE BRUCKE (El Pont): Pintem emocions. 

Monitores: Amaya i Valerí. 

Material: pastels, fulls DIN A4.



Procés de treball a classe (taller Expressionisme: "El Pont")

 

Autora: Emily


Autora: Carla

Autora: Sara


Autora: Sofia



Mostra d'exercicis expressionistes fets a classe sobre les emocions 


Taller DER BLAUE REITER (El genet blau): Pintem la música, com feia W. Kandinsky. 

Monitores: Carla i Audrey.

Material: pastels, paper DIN A5.


Procés de treball a classe (taller Expressionisme: "El Genet Blau", pintar la música)

Autores: Carla i Sofia



Autora: Alba



Autora: Audrey



Autora: Andrea


 CUBISME

El Cubisme neix l’any 1907 a París, França.

Característiques: fragmentació geomètrica de l’espai, simultaneïtat de punts de vista (desapareix el punt de vista únic propi de la perspectiva renaixentista).

Dues etapes:

CUBISME ANALÍTIC (1907-1911) colors apagats, pocs saturats (negre, gris, marró, ocre), aquest estil s’apropa a l’abstracció.

CUBISME SINTÈTIC (1911-1914)és un estil que fa servir colors més vius que el cubisme analític, és més figuratiu i incorpora el collage a les obres.

Temes: retrat, natura morta.

Autors representatius: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris i Pau Gargallo.

Taller cubistadibuixar i pintar a partir d'un fragment donat d'una pintura cubista.

Monitores: Irene i Paula.

Material: retoladors, ceres... (a triar), paper DIN A4.



Procés de treball a classe (taller Cubisme)



Autora: Evelyn



Autora: Abril



Autora: Alex



Autora: Alba


FUTURISME

El Futurisme neix l’any 1909 a Milà i Torí, Itàlia.

Marinetti va ser l'autor del Primer Manifest Futurista (1909) i del Segon Manifest Futurista (1911).

Característiques: Admiració per la tecnologia, la màquina i la modernitat. Representació del moviment a través del simultaneïsme (repetició d’imatges de manera superposada). Colors vius i variats.

Temes: màquines, moviment, velocitat.

Artistes principals: Umberto Boccioni, Giacomo Balla i Carlo Carrà. En fotografia: Anton Giulio Bragaglia (fotodinamisme futurista).


Taller futurista: representar el moviment d'un mitjà de transport de l'època (cotxe, motocicleta, tren...).

Monitores: Inés i Evelyn.

Material: retoladors, ceres, pastels... (a triar), paper DIN A4.



Procés de treball a classe (taller Futurisme)



Autora: Neus


Autora: Emily


Taller futurista: en cursos anteriors vam fer un taller de fotodinamisme futurista (seguint l'exemple de Bragaglia) fent servir la velocitat d'obturació lenta d'una càmera rèflex, llanterna i trípode.







ABSTRACCIÓ

Característica: art no figuratiu. S’inicia a partir de les obres de Kandinsky.

L’abstracció es manifesta en tres moviments d’avantguarda:

CONSTRUCTIVISME (1913) va sorgir a Rússia, obres d’art difusores de la propaganda revolucionaria, autors representatius: Vladimir Tatlin i Alexandre Rodchenko. 

SUPREMATISME (1915): sorgeix a Rússia, es fonamenta en la supremacia de la sensibilitat pura, fa servir figures geomètriques bàsiques (quadrat, cercle, triangle) i una gamma cromàtica reduïda, autor representatiu: Kasimir Malévich. 

NEOPLASTICISME HOLANDÈS (1917) va sorgir a Holanda: línies rectes i colors primaris i neutres, eliminen les figures i valoren l’estructura, autors representatius: PietMondrian i Théo van Doesburg formaren el grup De Stijl (L’estil).


Taller d'abstracció: representar de forma simplificada i geomètrica

  un concepte (sorpresa) escrit en un paperet i repartit per les monitores.

Monitores: Priscila, Sara i Alba. 

Material: tisores, papers de colors, cola en barra, retoladors, fulls DIN A4.



Procés de treball a classe (taller Abstracció)


Taller Constructivista: fotografiar a la manera de Rodchenko, 
amb diversitat d'angles de visió: aberrant, zenital, nadir, 
en blanc i negre i perseguint l'abstracció

Autora: Ainhoa

Autora: Audrey


Autores: Evelyn, Inés, Neus, Carla, Berta


Autores: Laia, Paula, Irene


Autores: Mar, Alba, Andrea


Autores: Sara, Priscila, Emily


DADÀ

El Dadaisme neix l’any 1916 al Cabaret Voltaire de Zurich, Suïssa. 
Es va estendre per Alemanya i va arribar a París i Nova York.

Tristan Tzara (poeta romanès), és l’autor del Manifest Dadaista.

Característiques: moviment antiartístic, provocador, menysprea l’art tradicional i el substitueix per una obra nihilista, absurda, fruit del desencís després de la Primera Guerra Mundial.

Autors representatius: Marcel Duchamp, Kurt Schwitters, Hanna Höch i John Heartfield. 


Taller Dadà: Fotomuntatge dadà a l'estil de Hannah Höch (feminista)

Monitores: Abril, Irene, Ainhoa i Paulina. 

Material: tisores, revistes, cola en barra, fulls DIN A4.




Procés de treball a classe (taller Dadà)



Autora: Evelyn



Autora: Carla



Autora: Laia


Autora: Neus


Autora: Paula




SURREALISME

El Surrealisme neix a França, s’inspira en les teories de Freud.

André Breton (escriptor francès), és l’autor del Primer Manifest Surrealista (1924).

2 corrents surrealistes:

SURREALISME AUTOMATISTA. Representació ràpida i fluïda que prové de l’inconscient i de l’atzar. Autors representatius: el català Joan Miró i el francès André Masson.

SURREALISME ONÍRIC: Representació figurativa inspirada en els somnis. Autors representatius: el català Salvador Dalí, el francès René Magritte, i la mexicana Frida Kahlo.

En fotografia: Man Ray. En cine: Luis Buñuel i Salvador Dalí.

Taller de Surrealisme: crear de forma automàtica a partir de taques de color
 prèviament fetes per les monitores, deixant fluir l'inconscient.

Monitores: Irene, Mar, Sofia

Material: fulls DIN A4 i DIN A5, retoladors.
Autora: Inés



Autora: Marta



Autora: Irene

Autora: Ainhoa



AVANTGUARDA NORD-AMERICANA

REALISME SOCIAL o HISTÒRIC

A Amèrica llatina (neix a Mèxic cap a l’any 1930)

Característiques: té l’objectiu d’explicar les arrels indígenes de la cultura mexicana, repudia el capitalisme, és una pintura realista amb trets expressionistes.

Autor representatiu: el comunista i pintor muralista Diego Rivera.

Als Estats Units (neix després de la Gran Depressió)

3 vessants de pintura figurativa: reflex de la societat rural: Grant Wood; representació de la solitud urbana: Edward Hopper; i la unió de tots dos conceptes: Georgia O’Keeffe. En fotografia: Dorothea Lange i Lewis Hine.

 

Taller sobre Georgia O'keefee: crear lliurement a partir d'un fragment
 d'un dels seus quadres de flors, arribant fins i tot a l'abstracció.

Monitors: Sergio, Alex, Emily

Material: fulls DIN A4 o DIN A5, retoladors, pastel.


Autora: Priscila



Autora: Alex



Autora: Valeri


Moltes felicitats per la feina feta!