Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris videoart. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris videoart. Mostrar tots els missatges

dijous, 23 de juny del 2022

Vídeo filosòfic


Durant el tercer trimestre del curs 2021-2022, l'alumnat de Cultura Audiovisual de segon de batxillerat de l'institut Antoni de Martí i Franquès ha fet vídeos filosòfics amb la complicitat del professorat de Filosofia.

Objectiu: il·lustrar audiovisualment un text filosòfic de creació pròpia d'unes 15 línies aproximadament.

Abans de començar el procés de creació audiovisual, vam comentar a classe algunes seqüències fotogràfiques del fotògraf nord-americà Duane Michals: "No m 'interessa la còpia (fotogràfica) perfecta. El que m'interessa és la idea perfecta. Les idees perfectes sobreviuen a les còpies dolentes i les reproduccions ordinàries. Poden canviar les nostres vides."



Duane Michals: "Les coses són estranyes" (1973)


Duane Michals: "El mirall de l'Alícia" (1974)


Mostra dels vídeos fets:

Carlota: "TEMPS"

"Aquest vídeo és l'últim projecte del curs de Cultura Audiovisual. La idea principal era escollir un tema filosòfic, una pregunta existencial sense resposta, trobar alguna cosa amb la qual poder fer una reflexió personal, i intentar portar-la a les imatges, mitjançant la creació d'un videoart. Prèviament, s'ha fet un treball de reflexió, hem escrit un text filosòfic tractant les qüestions que volíem transmetre. La creació d'aquest vídeo ha estat possiblement la més complicada de tot el curs, però també el resultat del qual estic més orgullosa. 

El tema filosòfic que he escollit ha estat el pas del temps. Per què el temps?

He escollit el pas del temps perquè és i ha sigut per excel·lència el tòpic literari que ha protagonitzat més poemes de tots els poetes al llarg de la història, el "tempus fugit", i també ha protagonitzat infinites converses amb les meves amigues i amb mi mateixa. Passat, present, futur, el temps que duem a l'esquena, el temps que ens queda, el temps que hem perdut, el temps que som... Volia dur totes aquestes qüestions a la creació d'una cosa tangible, però no sabia com fer-ho, ni per on començar. Finalment, després de donar-hi moltes voltes, vaig decidir (intentar) fer una al·legoria per tal de representar el pas del temps mitjançant un conjunt de metàfores: les fulles del calendari volant, anar taxant els dies, els peus caminant i arribant al mar, la sorra d'aquell rellotge i com després s’acaba enfonsat per la pròpia sorra, la rosa que se l'endu el mar, els rellotges físics sense funcionar, el calendari arrugat i estripat, la sorra escapant-se entre els dits, com el temps ho fa entre els nostres dies, etc. En definitiva, un conjunt d'accions que fessin reflexionar a l'espectador sobre el tema tractat. 

Una decisió important ha estat la de no posar veu en off, recitant, per exemple, algun poema o la meva reflexió sobre el temps. És una decisió sobre la qual vaig pensar molt i em vaig qüestionar moltes vegades si fer-ho o no, però, finalment, vaig decidir que no, ja que volia que l'espectador és plantegés el que ell volgués sobre el que estava veient, sense que una veu i unes paraules delimitessin la seva reflexió. Volia assumir el repte que aquest conjunt de metàfores parlessin per elles soles, sense necessitat d'una veu; per aquest motiu, vaig decidir posar només el so d'un rellotge ("tic-tac") i una instrumental tranquil·la per acompanyar les imatges. 

Ha estat un projecte amb el qual penso que he après molt, he hagut de decidir jo sola sobre moltes coses per saber cap a quina direcció volia conduir el vídeo, i, tot i saber que es pot millorar en molts aspectes, m'ha agradat molt el resultat obtingut. 

I tu, què en penses? Som el temps que ens queda o aquell que ja hem viscut i guardem en forma de records? O potser una barreja de tots dos?"



Irene: "BELLESA (POEMA)"

"Per explicar què significa per mi la bellesa, he escrit un poema musicat on primerament explico el meu punt de vista personal, i desprès poso un exemple. Gràcies a l’Alba Musté per ajudar-me a explicar la part més important del missatge".

 

 


Ester: "TU I JO. CURTMETRATGE SOBRE EL BÉ I EL MAL"

"Aquest curtmetratge parteix d'una situació personal que he viscut des de sempre, la comparació constant amb la meva germana.

Quan era petita, sempre em deien que per ser una bona nena havia d'estar callada, havia de somriure i assentir, havia de fer el que els meus pares volien que fes, el que els meus professors folien que fes, el que la gent al meu voltant volia per mi, però jo no volia res d'això. Jo era una nena que li agradava xerrar, explicar històries inventades i jugar amb els meus amics al futbol o al pica paret.

Com des de sempre he sigut xerraire, insolent, activa, sensible i autònoma sempre he crescut amb el paper de germana trapella, això m'ha portat certs avantatges respecte a la meva germana , ja que ningú esperava res de mi, ni tan sols jo mateixa.

La meva germana era perfecta, treia bones notes, no contestava mai a ningú, era del científic, es preocupava per la resta... i encara així jo mai he volgut ser com ella, ja que per ser de la manera que és l'he vist patir molt en aquesta vida.

Per això mateix he volgut enfocar aquest curt des de la visió de la "nena bona", la que tothom vol que siguis, però que no et portarà mai la Felicitat. Per això animo a tothom a fer les coses que de veritat vol fer, a canviar el món."




Anna: "WHAT IS DONE OUT OF LOVE GOES BEYOND GOOD AND EVIL"

"Per fer aquest vídeo m'he inspirat en Nietzsche i la seva idea sobre el bé i el mal. El vídeo representa dues entitats, cadascuna amb la seva idea de què està bé i què està malament. És clar, al tenir idees tant polaritzades, xoquen entre sí i han de trobar la forma de conviure. En el seu cas, aconsegueixen deixar les diferències a part i recórrer al que uneix a les persones: l'amor."

​Text filosòfic de creació pròpia: "Acostumo a discutir molt amb la gent. No és culpa meva, només els estic ajudant. Ajudant a veure els seus errors, que, si us dic la veritat, en són bastants. Sóc molt estricte amb què la gent compleixi les normes i que facin les coses bé i, com que molts no concorden amb els meus ideals, acabo fent-me càrrec de la majoria de coses.

​Mai he dubtat que la forma correcte de fer les coses és la meva, segueixo un codi moral que he anat polint al llarg de la meva vida a partir de totes les experiències que he viscut i del que he après dels adults presents en meva vida.

Tot i així, no puc deixar de pensar en el perquè em sento tant sol. Ningú gaudeix de la meva companyia, i després de rumiar cada nit, crec que he arribat a la veritat. La gent diu que m'obsessiono massa, que sóc de ment tancada. Potser tenen raó i he de deixar enrere el meu pensament i ideals i començar a entendre el punt de vista dels altres. Fins i tot podria ser jo el que m'he estat equivocant en la manera de fer les coses." 


Jesús: "MANZANA"

"La identidad y el ser, son rompecabezas tan complejos que han tenido a los filósofos durante más de 2 mil años filosofando acerca de cómo resolverlos.

¿Qué hace algo ser lo que es?

¿Hay dos cosas idénticas?

¿Existen, o aquello que percibimos es falso?

Algunos afirman que la única manera de saber que es real e idéntico es a través de los sentidos, que son ellos los únicos capaces de darnos a entender el mundo que nos rodea y que aquello que sentimos, por lo tanto, debe existir tal y como lo sentimos.

Otros en cambio, optan por seguir la razón y huir de los sentidos. Somos todos distintos así que no podemos fiarnos de nuestros sentidos y es la razón la única que es capaz de dar con aquello que es real y lo que no.

Platón teorizó sobre el mundo de las ideas y como todo lo que vemos tiene su reflejo en otro mundo y es allí donde adquiere sus características que vemos reflejadas en el nuestro y asociamos con una determinada identidad. Parménides teorizó algo parecido… Pero lo cierto, es que sigue siendo imposible encontrar una respuesta única al rompecabezas y al final en un mundo tan material como el que vivimos, seguimos sin saber qué es qué, ni qué valor tiene". 

Text filosòfic de creació pròpia:

"— Esto es una manzana, o eso me han dicho. Es decir ¿Qué le hace ser una manzana? A ver, es roja… Pero también las hay verdes y amarillas y seguro que algún loco ha hecho manzanas moradas. 

Entonces debe ser el sabor, pero también recuerdo comprar un líquido color nuclear “Sabor manzana” que en lo absoluto sabía como las manzanas que tengo en mi cabeza… Y lo cierto es que nunca me he comido dos manzanas que sepan igual.

Vale, pues si no es el color, ni el sabor ¿Será la forma? Es bastante característica creo, pero si le corto el tallo y por ejemplo… ¿Le dibujo una cara? Anda, hola manzana con carita.

Ya ha vuelto a dejar ser el ideal de manzana que tengo en mi cabeza, cachis!

Y ahora os preguntaréis si tengo la respuesta a este rompecabezas, pues siento decepcionaros pero no. 

— Creo que desde hace más de dos mil años hay señores preguntándose esto mismo una y otra y otra vez, os animo a intentar entenderlos. Yo mientras tanto me voy a comer esta manzana." 



Christelle: "QUI ÉS?"

Text filosòfic de creació pròpia:

"És allí, però no sap qui es.
És com és, però no sap qui és.
Sembla ser que la seva història comença amb un vídeo.
Sembla ser que no sap res abans d’això.

Els records no li aclareixen la qüestió,
els papers de l’adopció tampoc.
El seu nom no es sap,
la seva data de naixement tampoc.
Qui és?

Va creixent però segueix sense saber-ho.
Les fotografies no li aclareixen el dubte.
Les històries familiars tampoc.
Intenta saber,
intenta recordar, però no ho sap.

El seu dubte seguirà amb ella,
però ho intenta resoldre amb el pas del temps.
S’aixeca cada matí i és segueix preguntant.

És el que veu?
És el que sent?
És el que estima?
És el que enyora?
Sap que hi és
però no qui és."



Ariadna: "BEATUS ILLE"

"A l'assignatura de Cultura Audiovisual hem hagut de crear el nostre propi vídeo filosòfic. Jo he decidit reflexionar sobre el beatus ille, ja que m'encanta la naturalesa i la vida al camp.

Quan vaig escollir el tema, vaig fer un text filosòfic el qual em va inspirar molt per poder crear el meu vídeo sobre el beatus ille.

He après a desenvolupar la meva creativitat, intentar arriscar-me a fer plans nous, a aprendre editar millor, fer un poema intens sobre el beatus ille. En conclusió, aquest treball m'ha servit per conèixer més la meva creativitat i poder traslladar els meus sentiments en un vídeo".

Text filosòfic de creació pròpia:

"Aquella descansada vida

La que fugia del sorollós món

La que perseguia la tranquil·litat

Arriba en una nova llibertat


Aquella vida floral

La que em despertava somiant

Aquella que guardo dins del meu cor

La que surt en tots els meus records

 

Aquells dies de primavera

Que em portaven pau i amor

Aquells dies de sol

Que em calmaven la tristor


Aquells aires de felicitat

Que radiaven als arbres

Son els que avui dia

Em recorden a nosaltres


Finalment, sortint del sorollós món

He trobat el meu propi entorn".

 


Karen: "LA LIBERTAD (VOLADORA)"

Text filosòfic de creació pròpia:

"¿Qué es la libertad?

La libertad, algo que no se puede tocar, ni tampoco esconder para así no perderla.

¿Es algo que te permite volar?

¿Y cuándo es robada te encadena al suelo?

¿Con ella puedes llorar, las lágrimas también son libres?

¿Una mirada pura entre dos individuos es libre?

¿Un amor podría serlo?

Tal vez, el propio sentimiento de poder ser capaz de cogerla, pero a su vez no, es lo que a la propia palabra hace incluso libre, la libertad es libre.

La libertad es intangible, preciada libertad que no puedes ser tocada, pero puedes hacerme sentir que por fin te tengo, tú eres capaz de serlo todo, pero a la vez nada.

La libertad, algo que anhelo desde mi existencia.

Eres capaz de ser la música que escucho, mi primer amor, mi soledad, mis lágrimas, mi felicidad, mi arte.

Por fin la he encontrado.

¿Qué es la libertad para ti?"


 


Clàudia: "El meu vídeo se centra en la pregunta: Què ens fa ser qui som? I per mi la resposta seria: les persones amb qui hem interactuat al llarg de la nostra vida, de qui hem après alguna cosa i de qui hem agafat algun tret que se'ns ha quedat, sigui bo o dolent, i les experiències que hem viscut i que ens han fet modelar qui som per la necessitat o la voluntat de canviar."



Ángela: "INCERTESA CONTÍNUA"

"He triat fer l’últim projecte del curs sobre la meva existència, ja que de petita em preguntava constantment com podia existir, no creia possible que tothom em pogués veure i no sabia el perquè de tot plegat.

Al principi no tenia massa clar com enforcar-ho; això sí, quan m’imaginava el vídeo visualitzava la platja, sabia que volia gravar allí. El mar, la sorra, la sensació que transmet tot plegat es pot adaptar a moltes situacions, es poden fer les metàfores que es vulgui, és molt versàtil.

Quan vaig haver decidit el tema, no em va costar massa, vaig escriure el text tal qual sentia les coses. Em vaig llegir alguns textos de Descartes i Hume, que els acabàvem de fer a classe, per tal d’impregnar-me de diversos punts de vista. Tot i així, no em vaig deixar influir gaire, ja que tenia prou clar el tema i volia que fos molt personal.

A l’hora de gravar sabia que seria difícil trobar algú que volgués entrar al mar amb roba i amb el fred que feia, per sort, a l’explicar-li la idea del vídeo a la meva mare, es va oferir a banyar-se ella.

Vaig tenir molta sort que el dia de la gravació, tot i que feia bastant sol, no hi havia gaire gent a la platja i ho vaig poder fer bastant ràpid. El tema del muntatge va ser fàcil, simplement vaig ordenar els vídeos tal i com havia planejat al guió tècnic, em van quadrar tots excepte un parell que vaig haver d’eliminar per no allargar massa el vídeo.

Vaig gravar-ho tot amb el mòbil, els plans a dins l’aigua també; el vaig posar en una funda aquàtica i ho va gravar la meva mare, ja que ella havia d’entrar igualment a l’aigua.

Al principi de curs no tenia gens confiança en que pogués treure tots els projectes, no em veia capaç i sentia que no tindria idees prou creatives i que tot quedaria malament. A poc a poc he anat veient que no és així, realment ho he pogut fer, he gaudit molt i també he après molt. Quan es va presentar aquest últim exercici em va tornar la por i la inseguretat, ja que, com havia de fer jo un vídeo filosòfic sola? Vaig deixar volar la meva ment i vaig ser jo, fent un vídeo que em representés. Estic molt orgullosa del resultat, crec que plasmo molt bé la meva persona i que he pogut aplicar tot lo aprés durant el curs (tant a nivell tècnic com personal)."




Nomín: "DEIXAR-HO TOT PER DEMÀ"

"Per aquest vídeo final vaig decidir parlar sobre la procrastinació i deixar les coses per un altre dia ja que considero que és un dels problemes que es troben més presents entre els joves.

El tomàquet del vídeo representaria les nostres responsabilitats i com les evadim fins que un dia es fan massa grans com per ignorar-les. Al principi surto traient coses de la nevera que representarien les distraccions que jo mateixa em genero quan intento no pensar en allò que realment hauria de fer. Un altre símbol que també veiem és la guitarra. Vaig triar aquest instrument perquè sempre he volgut aprendre a tocar la guitarra però mai he tingut la iniciativa necessària i sols em dedicava a posposar-la, i és per aquest motiu que la següent escena ens mostra la funda de la guitarra plena de pols mentre pronuncio les paraules "la meva ment es mantindrà al mateix lloc de manera instintiva". 

Al final del vídeo tanco la nevera donant a entendre a l'espectador que el dia de demà tornaré a obrir-la amb l'esperança de no trobar-me amb la responsabilitat o simplement ignorar-la com ho havia fet al principi i retornar al mateix bucle d'abans, de tal manera que no podré avançar."



Nerea: "¿QUÉ ES EL TIEMPO?"

"En aquest vídeo havíem de crear un text filosòfic i, a partir d’ell, crear un vídeo. Per a realitzar-ho, he volgut utilitzar moltes metàfores i simbolismes. Exemples: la bena dels ulls representa la noció del temps, la flor arrencada que torna a la terra representa que passa ràpid i que no es pot tornar enrere, l’escarabat mort representa que mai saps quan moriràs, els ànecs caminant signifiquen que cal aprofitar el temps."

Text filosòfic de creació pròpia: 

"¿Qué es el tiempo?
Sé que es algo que pasa rápido y que no se puede volver atrás.
Suelen decir que hay que aprovecharlo al máximo. De ahí: “el tiempo vuela”.
Pero... ¿realmente lo tenemos presente?
Es decir: ¿mañana será el último día de tu vida o... ya tendrás tiempo para hacer aquello que llevas tanto tiempo pensando?
Porque lo que recordamos no son los días, son los momentos. Aquellos recuerdos que nos marcan, que se guardan dentro.
Este tiempo me deja unos recuerdos en los que quiero hundirme, para ver si me quedo en ellos una eternidad."

  



Íria: "PENSO MOLT EN LA MORT"

"Per aquest vídeo final, havíem de plasmar una reflexió filosòfica pròpia, alguna cosa que ens cridés l'atenció, per la qual sentíssim curiositat i interès. És per això que he triat la mort. Una qüestió que em plantejo de fa tants anys que no recordo una època en què no em preguntés què era la mort, per quin motiu existia i quin tipus d'invenció havia de crear per aturar-la en la meva vida.

Després de vivències desagradables, èpoques de pensar massa i estones de preguntar-me perquè serveix realment tot allò que aconsegueixo si el meu destí és el mateix, inamovible, i persistent durant l'eternitat, no he trobat cap resposta. Encara el dia d'avui em frustra no poder desxifrar les complexitats del que s'amaga darrere del concepte de la mort.

Encara tinc malsons, i encara no concebo una realitat en la qual jo no existeixi, no en el més simple i egocèntric dels sentits, sinó perquè és simplement d'aquesta manera. Si no existeixo, si no percebo res amb els meus sentits, si no puc escoltar les meves cançonetes, si no puc sentir el meu gos llepant-me les llàgrimes dels ulls, si no puc veure com la meva amiga somriu i es posa vermella, si no puc tastar la pizza cutre i congelada del Mercadona, si no puc olorar les roselles els mesos d'abril i maig... I si ni tan sols puc recordar haver-ho fet, per a què existeixo?

Quant a aspectes més tècnics del vídeo final, he decidit tenir una perspectiva que es mogués molt i que abusés del zoom amb la intenció d'imitar els moviments d'una gravadora dels anys 2000, que reflecteixen amb aquest zoom el moviment de les nostres vides i el pas del temps. A més, en el contingut intento mostrar petits aspectes que formen part de la meva vida com poden ser la música, que també és vertaderament el fil conductor del vídeo, més enllà del text. La música comença amb el que és la breu recopilació d'una vida i acaba en negre, simbolitzant de nou la mort, el nou existir, com abans de néixer i abans de començar el vídeo.

Espero i desitjo de tot cor que no hi penseu tant com jo en la mort, i que visqueu en el moment, per molt cringy, basic i superficial que pugui semblar."


Text filosòfic de creació pròpia: "Penso molt en la mort. És maleïdament aterridora.

La mort és, suposadament, el que ens motiva cap a la consecució dels nostres objectius, el que ens ajuda a apreciar a les persones que més estimem i el que conclou la nostra història. És la certesa de la mort el que ens obliga a considerar com hem de viure i alhora, com hem de morir.

Però, què passa després que morim?

Bé, el mateix que passa abans que visquem. A les tombes, es dibuixa la vida com una línia recta entre l'any de naixement i el de la mort. Simbolitzada gairebé com una interrupció de la mort, un esdeveniment únic, un bell sorgiment d’entre les edats en forma d’una interrupció amb nosaltres mateixes.

És reconfortant, crec. Tenim tanta por de deixar d'existir, però no acostumem a reflexionar sobre la immensa quantitat de temps que ja hem passat en aquest estat.

La mort no és una part de la vida, doncs, la vida és una part de la mort." 




Violeta: "RAILS EN BLANC"

"Vaig decidir escriure sobre el nostre camí i el futur ja que és un tema que em preocupa molt últimament perquè dintre de poc haurem de començar la universitat i això suposa triar ja la carrera. Però com la puc triar ja si encara realment no se què és el que vull fer en la meva vida, per tant, com serà el meu futur?


Aprofitant el viatge a Madrid per anar al concurs d'economia Young Business Talent, vaig gravar a l'estació i al tren, i ho he utilitzat com una metàfora sobre el viatge de la nostra vida. Vull destacar el final en què la noia s'allunya de la càmera i es va perdent en la multitud per mostrar que, si seguim el que ens marca la societat, tots acabem amb vides pràcticament iguals. Aquesta escena és l'última i no es mostra el destí final del viatge en tren, sinó que acaba en una fosa en blanc perquè, com diu el títol, el futur encara està en blanc i no sabem com serà per molt que tinguem o no una idea del que volem fer amb la nostra vida.

Text filosòfic de creació pròpia:

“Quan érem petits la nostra única preocupació era jugar i divertir-nos tot el dia fins que els pares ens cridaven que ja era l’hora de tornar a casa i quan arribàvem seguíem jugant amb els ninots o miràvem dibuixos fins l’hora de dormir. Ara, ens hem de preocupar d’anar cada dia a classe i estudiar i, quan tornem a casa, seguir estudiant. Ho fem per poder entrar a la universitat per així continuar estudiant, fins que arribarà el dia que sortirem al món laboral. Aquest és el nostre camí: estudiar, treballar, seguir treballant, trobar una feina estable, una parella estable, començar una família i aconseguir molts diners per poder comprar moltes coses. I d’aquesta manera serem feliços. Però, és realment aquest el futur que vull? És aquest el meu destí o el que em diuen que ha de ser? És aquesta la realitat o una ombra projectada? He nascut per ser una persona més en la massa o és la meva meta diferent a la resta?



Soraya: "ACTUA PER CANVIAR LA VIDA"

"He representat la filosofia de Kant d'una forma diferent. He volgut que l'espectador pensi i reflexioni mentre mira el vídeo i pugui entendre el pensament d'aquest filòsof a partir d'un exemple".


Laura: "SENSE PENSAR EN LES CONSEQÜÈCIES"

"Treballar en aquest vídeo m'ha provocat molta nostàlgia, és l'últim vídeo de Cultura Audiovisual del curs, una de les meves assignatures preferides sense cap mena de dubte, per això mateix, he volgut que fos un vídeo breu, íntim i atractiu, he optat per una història d'amor per representar la teoria kantiana i aquesta, l'he intentat gravar en localitzacions "boniques" perquè fos encara més atractiu, com ara bé en la posta de sol (on he après que treballar amb llum natural és MOLT difícil, ja que no la pots controlar).

He de dir que estic contenta, he gaudit molt gravat i editant i el vídeo, i en general, també he gaudit molt de l'assignatura! Volia acabar dient també que la fi d'aquest curs no suposarà la fi d'aquest blog ni molt menys la fi dels meus projectes, així doncs, no ho anomenem "fi" sinó inici cap a un nou món, un nou camí, unes noves oportunitats. Moltes gràcies!"



Procés de creació seguit, l'exemple de Laura:

VEU EN OFF (text filosòfic de creació pròpia)

"Sense pensar en les conseqüències, que el que pugui passar després no sigui la causa per la qual fem o no fem alguna cosa. Movem el món lliures, independents. Tots hem viscut aquella por a no dir allò que sentim per dins, allò que corre per la nostra sang, tot per... la resposta? Que la bona voluntat sigui el motiu per moure el món, si ho aconseguim, ningú ens ho podrà refutar. Les coses són bones o dolentes per si soles, no pel que puguin suposar després. No per les conseqüències, no permetem que el possible resultat afecti la nostra decisió. Fem-ho. Un impuls a una vida més arriscada, actuem de manera universal, independent al que pugui ser, al que pugui passar, al que puguin dir. Una vida de bona voluntat, una vida sincera. 

SINOPSI

Un noi i una noia s'agraden, però dubten si dir-s'ho per por a les conseqüències, decideixen actuar finalment amb bona voluntat i dir-se la veritat, independentment del que pugui passar."

ESCALETA

1 Exterior/parc/dia: Un noi passa caminant

2 Exterior/parc/dia: El noi es posa els auriculars (comença música)

3 Exterior/carrer/dia: Noi frustrat assegut a unes escales, després s'aixeca i marxa

4 Exterior/carrer/dia: Noia amb auriculars recolzada a una paret, està pensativa

5 Exterior/carrer/dia: Noia asseguda en un banc (indecisa amb els seus pensaments)

6 Exterior/carrer/dia: Noi i noia caminen cap al mateix punt (muntatge altern, diversos plans)

7 Exterior/Port Tarragona/dia: Noi camina pel port

8 Exterior/Port Tarragona/dia: Noia camina pel port

9 Exterior/Port Tarragona/dia: El noi s'asseu per observar la posta de sol, la noia s'asseu al seu costat, es miren

10 Exterior/Port Tarragona/dia: Es mostra el cel.

Guió tècnic il·lustrat:





 





dissabte, 22 de maig del 2021

Videoart 2021

Durant el curs 2020-2021 hem creat videoart com a projecte final del tercer trimestre de Cultura Audiovisual II (segon de batxillerat). Aquí teniu una mostra de les peces creades a partir de poemes de Montserrat Abelló, poeta tarragonina que dóna nom a la biblioteca del nostre institut, Antoni de Martí i Franquès.

Bryan: "Les paraules se m'entortolliguen a les mans"




Bryan: "El poema parla sobre què li fan sentir a l'autora les paraules quan escriu, nombrant molts exemples de fonts de "plaer", però molt variades entre sí. Això va provocar que me'n recordés de la cançó principal de "El castillo ambulante", una pel·lícula anime de la qual no faré tant d'èmfasi com ho faré amb la cançó. Aquesta sempre ha tingut un efecte increïblement hipnòtic per mi, fent-me sentir emocions contràries i contrastants, però totes a la vegada. El meu objectiu, per tant, es convertí en transmetre al meu públic totes aquestes sensacions.

(...) Vaig voler fer que hi hagués un "aura" de color que expliqués les emocions en directe, i, per això, necessitava animació, i aquesta és la raó per la que vaig utilitzar la tècnica del stop motion (més específicament, pixil·lació). També té molt a veure amb el nom del vídeo: Light Black, ja que significa "Negre clar". 


Rut: "Tulipes"


Rut: "Fent aquest vídeo he recordat molts els moviments cinematogràfics que hem estudiat i, salvant molt les distàncies, he recordat el moviment surrealista i el curtmetratge "Un gos andalús" pensant la idea del vídeo. Poder haver traslladat a la pantalla un poema d'una gran escriptora com la Montserrat Abelló que, a més a més, va dedicat a una altra de les grans com és Maria Mercè Marçal, ha estat un exercici interesantíssim de fer!

(...) L'artista Celeste Arias té una versió musicada del poema que, no només m'ha ajudat a inspirar-me per fer el vídeo i presentar-lo d'una manera més interessant i força original, sinó que sobretot m'ha permès buscar un ritme a seguir en la mostra de diferents realitats una darrere l'altra.

Prefereixo no comentar res sobre el què s'amaga darrere les metàfores del vídeo. Crec que és un aspecte important a tenir sempre en compte. Així l'espectador té molta més llibertat de pensament i no es veu limitat per les voluntats inicials de l'artista en fer les seves creacions!"


Núria: "Cadascú ha de tenir..."

Nuria Maruri Tovar- 2 BAT G cadascú ha de tenir from Nuria on Vimeo.


Núria: "Vull transmetre el que pot sentir una persona, la sensació de perdre un ésser estimat, a partir d’un malson. A partir del poema de Montserrat Abelló "Cadascú ha de tenir”.


Maria: "Memòria de tu i de mi"


Maria: "El poema "Memòria de tu i de mi" de la Montserrat Abelló em va cridar molt l'atenció ja que tractava temes que hem discutit a la classe de cultura audiovisual (principalment la falsedat de les imatges i els mitjans de comunicació, i la creativitat i desconnexió del mont digital com a sortida del nihilisme). 

Segons llegia el poema, se m'acudien símbols que podia incorporar al videoart per expressar el que tenia en ment, i un cop tenia una idea més o menys clara vaig començar a gravar. Tot i que vaig utilitzar moltes tècniques diferents, el procés de filmació no va ser gaire llarg in en menys d'una setmana ja tenia tos els plans que necessitava. Ara només calia posar-los en ordre, afegir-hi música i, és clar, llegir el poema. Durant l'edició em vaig adonar que, tot i que el meu missatge s'entenia a la perfecció, calia alguna cosa que fes de fil narratiu i cohesiones tot el vídeo. Així vaig decidir donar-li un final cíclic i acabar com havia començat.


Estic molt satisfeta pel meu treball ja que aquest m'ha permès sintetitzar tots els coneixements audiovisuals que he adquirit en aquesta assignatura i alhora expressar-me tal com soc."


Ariadna Khorsandi: "Trasbalsada"



“Em desperto trasbalsada

en un dia massa espès de sol

 

Les plantes del balcó

de tan quietes semblen mortes

 

i el pensament se m’hi clava

allí, entre els barrots.

 

I m’he de pessigar ben fort

per saber si encara hi sóc

 

o si, sense adonar-me’n,

també m’he mort.”


Montserrat Abelló (1918 - 2014)


Laura: "Contra el caire del temps"

Laura: ​"El vídeo en si és una barreja del que es pot expressar de manera figurada i literal, per exemple: en una part trobem com la paraula buit se la relaciona amb una persona sense cap ja que les coses més essencials del cos les tenim a la cara com són la vista, l'oïda, el parlar, etc. Però també trobem exemples com el de la nit, la qual represento tal qual és sense cap mena de significat darrera. Resumidament, es podria dir que aquest videoart té una característiques del moviment avantguardista Dadà, ja que el poema està format per significats i imatges a l'atzar. 

​(...) Si hagués d'escollir alguna animació de les que he fet em quedaria definitivament amb la que represento els cossos que els pobles vençuts han deixat. Literalment vaig estar casi una tarda sencera per fer només aquella part però ha valgut la pena".


Montse: "Epicur"

 

 Montse: SINOPSI

"Ara se m’ha presentat una oportunitat, he agafat un tren cap al poc que vull. Hi ha un viatge, un camí, una espera… però… un cop arriba el tren al seu destí... para. Comença tot de nou. Els cossos tímids, la introspecció d’un mateix i de l’altre, el compartir els sentiments purs, nous. La felicitat d’Epicur. Trobem allò que volem i fem nostre el moment. Ara només queden els nostres cossos sols, els nostres sentiments lligats l’un amb l’altre, amb la vida i la natura. El moment, més enllà del que vindrà, del que podrà o no podrà esdevenir, més enllà del destí i la mort."

 

I ser feliç com Epicur

amb el poc que vull

al meu abast.

I, en no esperar

ja res d'un més enllà,

no tenir por de la vida

ni de la mort.


Fragment d'un poema de la Montserrat Abelló

 

Montse: PROCÉS DE TREBALL I EXPERIÈNCIA VISCUDA


"(...) Vaig decidir fer el meu poema visual a partir dels meus sentiments i la manera d’expressar-los tant clara de l’Abelló.


(...) Dies de gravació hi van haver tres: un al tren, un a un poble coster de bon matí i l’altre a casa. Vaig tenir la sort de continuïtat que tots tres van ser dies ennuvolats i això va permetre aquest filtre gris i clar de la llum tènue i suau del vídeo.


(...) Personalment estic orgullosa del treball realitzat, ja que he sabut posar ordre a les coses que sento i plasmar-ho en el meu projecte fent així del treball de classe un treball personal. He après molt fent el vídeo i ha sigut tot un repte. A més a més, el que més m’agrada és que no només s’ha quedat en un vídeo: és i serà un record per al meu jo del futur, que podrà recordar el que estic vivint ara i els sentiments més enllà de les imatges."

 


_________________

També hem creat peces de videoart inspirades en textos de creació propis, com els que veureu tot seguit.

Jordi: "La felicitat"





Jordi: A vegades ens esforcem massa per trobar-la quan la tenim davant dels nostres ulls, en els petits instants. La felicitat.

Poema:

T'he buscat per tots els indrets possibles,

m'he perdut dins dels meus pensaments,

sense saber on et trobaria,

sense trobar-me a mi mateix.

Cada cop em feia més dèbil,

com la flama que perd contra la foscor,

i amb un somriure fals i amarg

que amagava les pors més profundes.

Era jo, el que em feia mal en buscar-te,

sense creure en mi, ni en tu,

sense veure que la solució a tot

estava realment davant nostre.

Però he crescut, i he après

que arribaràs al teu moment,

i que només és ell, el temps,

serà capaç de curar totes les ferides.

Que són els petits moments els que realment importen,

aquells instants, felicitat en petites dosis,

que perduren per sempre.

Jordi A. O.


Enric: "Plorant al tren"


Referències cinematogràfiques:




Enric: "Es tracta d'un vídeo amb una forta influència del moviment cinematogràfic francès Nouvelle Vague (nova onada). Recordem que la Nouvelle vague va ser un corrent cinematogràfic protagonitzat per un nou grup de cineastes francesos dels finals de la dècada de 1950 que pretenien trencar amb el cinema avorrit i comercial de l'època i refrescar-lo amb nous temes com la creació d'obres cinematogràfiques basades en la llibertat d'expressió i la llibertat tècnica. En el meu vídeo referencio a François Truffaut o Jean-Luc Godard a través de plans que recorden als seus films.

El meu objectiu des del principi era crear una obra visual que no tinguis cap significat més del de crear una fantasia onírica i imaginativa. (...) He utilitzat un muntatge altern que, com podem veure, no és una seqüència cronològica, sinó un conjunt d'escenes atemporals intercalades.

 

Anna: "Inefable"


Pluja d'idees:



Anna: "La confusió de la vida es barreja amb l’amor i la fascinació per aquesta quan algú es submergeix en preguntes sense resposta".


Nídia: "Para mí"


Nídia: Cançó original: To Myself - Sori (MIXNINE). Traducció a l'anglès: colorcodedlyrics.com

Traducció al castellà: pròpia. Instrumental pròpia.


 Candela: "My mind"


Candela: "La mente es la máquina creadora más poderosa del mundo: las mejores experiencias, las que no se encuentran en el mundo inteligible, se encuentran en ella. A través de ella podemos transformar nuestra realidad, pero hay que tener mucho cuidado porque a veces nos puede dejar ciegos delante de un mundo maravilloso." 

Poema:

Mente tóxica

Llevo conmigo un arma de doble filo

Me ha curado de los peores males

Y me ha hundido en las peores tristezas

Admirable es su rareza

Es capaz de empujarme al vacío

O no soltarme nunca la mano

A veces escucharla es en vano

¿Cómo lo hace?

¿Por qué?

 ¿Por qué ahora?

¿Por qué a mí?

Querida mente

Necesito un descanso de ti

 

Dúnia: "El meu cos és una gàbia"



Dúnia: "
En aquest videoart es plasmen grans inseguretats i pors que constantment tinc i que és impossible resoldre-les de cop, però amb temps és molt probable que aconsegueixi trobar-me bé perquè rendir-se no és una opció. 

Tenia molt clar des del primer moment que volia una il·luminació completament diferent, així que vaig aprofitar la làmpada LED i li vaig posar el color que crec que encaixa millor amb mi. 

(...) Que l'habitació fos tan petita tenia certa part simbòlica perquè provoca angoixa i claustrofòbia i una 2a gàbia. Hi ha molts plans curts perquè són els que expressen millor, sobretot els de detall que, a més a més, permeten mantenir l'atenció en allò que vols mostrar i només allò. 

També per aquest últim projecte he aprés a usar l'after effects. Va ser molt interessant aprendre a usar un programa nou que no fos de dibuix, perquè sempre estic fent coses d'imatge fixa i llavors aquest primer contacte amb l'animació em va agradar.

Per trobar la música no em va costar massa, per aquest projecte vaig decidir no triar música clàssica sinó fragments de diverses cançons d'ara."



Miquel: "Tiempo, homicida cruel"


Miquel: "En aquest videoart he volgut parlar d'una de les meves majors pors, el pas del temps. Un fet del que no ens adonem i mai para.

Aquest vídeo, tot i parlar del pas del temps, que és constant, transmet una sensació similar a com si el temps estigués aturat. És a dir, amb aquest projecte he aconseguit aturar la meva por per uns segons.

(...) Finalment vull fer esment als símbols personals que hi ha al vídeo:

A la prestatgeria del primer fotograma s'hi veu un rellotge, el qual era del meu avi, juntament amb una rosa seca, la qual em va regalar la meva àvia el dia del funeral de l'avi. (...) El cascavell que surt en un pla detall, és molt important per a mi perquè  són el meu símbol personal i, aquest en concret, era del meu avi i el porto sempre penjat al coll.

Les roses son la meva flor preferida i, a més,  la meva àvia es diu Rosa i l'estimo molt. El castell de cartes representen els moments importants de la vida, com per exemple aquest curs, el qual ja s'acaba i sé que tota la gent que he conegut, i que ara estimo, i els moments especials que hem viscut junts, es transformaran en simples records.

L'escena on estic a terra representa la impotència i la por que em causa el no poder parar el temps, el no poder quedar-me per sempre en un moment concret de la meva vida. Les cartes representen cadascun dels meus records, quasi perduts i fent-me patir.

Finalment, es veu un metrònom, el qual faig servir quan componc cançons i una foto en la que surto jo amb 5 anys, juntament amb el meu gos, que es deia Rex i era com un germà per a mi i que, per desgràcia, va morir fa 3 anys.

Per acabar, faig menció  a la peça musical que sona durant el vídeo, la qual és la caixa de música de "For a few Dollars more", composta per Ennio Morricone per al film de Sergio Leone, pertanyent al gènere del Spaghetti Western, la qual és una de les meves pel·lícules preferides."

 ______

Exemple de sinopsi, escaleta i guió tècnic il·lustrat fets per la Maria: "Memòria de tu i de mi":

Sinopsi: La Maria es triba ofegada per la rapidesa del past del temps i la soledat en l’era de la informació, però troba una solució: la creativitat.

Escaleta:

INT – HABITACIÓ – NIT: La Maria escriu “Memòria de tu i de mi” a una llibreta.

INT – HABITACIÓ – DIA: La Maria mira pensativa per la finestra.

INT – HABITACIÓ – DIA: La Maria tatxa els dies d’un calendari i en trenca una pàgina.

EXT – TERRAT – DIA: La Maria balla descalça.

INT – HABITACIÓ – NIT: La Maria cau al llit i es posa a plorar.

INT – SALA D’ESTAR – DIA: La Maria es veu plorant al televisor. Gira el cap en busca d’ajuda i veu els seus pares llegint una revista i un diari.

INT – HABITACIÓ – DIA: Retalls de diferents cares s’ajunten a la d’una model.

EXT – TERRAT – DIA: Revista cremant-se.

INT – HABITACIÓ – DIA: La Maria obre una llibreta plena de fotografies, les agafa i comença a mirar-les.

INT – HABITACIÓ – NIT: La Maria escriu “Memòria de tu i de mi” a una llibreta.

Guió tècnic il·lustrat:



La coavaluació s'ha fet primer a mà sobre paper (de tots els vídeos estrenats a classe) i més tard a través de l'eina de coavaluació del moodle de Cultura Audiovisual (només de 8 vídeos dels companys assignats a l'atzar). 




Tràiler de l'experiència educativa, fet per Rut Nolla:



Felicitats a tots i totes!!!

_____

A l'inici del projecte va venir a visitar-nos el videoartista Nacho Mayals. Ens va explicar el seu procés creatiu i va aconsellar-nos sobre qüestions tècniques i expressives per afrontar el repte de creació d'una peça de videoart.





Canal de Vimeo de Nacho Mayals: https://vimeo.com/mayalsmira


Resum de la xerrada del videoartista Nacho Mayals a l'Institut Antoni de Martí i Franquès, 25/3/2021:

-Entre els seus referents estan els poemes visuals i els poemes objecte de Joan Brossa.

-Treu inspiració de qualsevol element del seu voltant (una notícia, un graffiti...).

-Tot i que de vegades fa servir guió, sovint es deixa portar per la improvisació (en produccions audiovisuals breus).

-Considera que el 51% d’un vídeo és el so (música, veu, efectes de so).

-Treu sons de Free Sound: https://freesound.org/ i de Yotube audio library:

https://www.youtube.com/channel/UCHae4C99XJORB7Iog62wqvw

-Remasteriza música online per transformar-la segons les seves necessitats.

-Explica que, sense benefici econòmic, podem fer servir música i imatges d’altres, sempre que apareguin als crèdits.

- Amb el programa Adobe After Effects fa els seus videocollages, treballa amb capes d’imatges fixes i en moviment.

-Té una base de dades amb clips de vídeo gravats per ell i ordenats per temes (aigua, aire, foc...) que li serveixen com la paleta de colors d’un pintor.

-Quan enquadra ho fa a través del visor, no mirant la pantalla, ja que es concentra més.

-Quan fa servir la tècnica de l’stop-motion fa servir 15 ó 16 fotos per segon.

-Li agrada treballar sota pressió.

El seu showreel (currículum visual) es pot veure a: https://vimeo.com/169671161

____



El dia 18/11/2021, durant una jornada cultural dedicada a la poeta Montserrat Abelló, es comparteixen alguns del vídeos creats amb el públic assistent a la Biblioteca del nostre Institut:

https://espaiabello.wordpress.com/2021/12/10/1a-jornada-espai-abello/

______

El dia 17 de juny de 2022 rebem el XIX Premi EduCAC de la mà de la consellera del Consell de l'Audiovisual de Catalunya Laura Pinyol, per aquest projecte educatiu de transferència de llenguatges: poesia - audiovisuals. Recull el premi la Rut Nolla en representació de tot l'alumnat participant: https://www.diarimes.com/es/noticias/tarragona/2022/06/28/imatges_que_son_paraula_poeta_124339_1091.html



Felicitats a tots i totes per la feina feta!


dimecres, 1 de maig del 2019

VIDEOART



L'exercici s’ha fet individualment. Hem començat amb la definició de videoart i el comentari d’exemples vists a classe d’artistes com Bill Viola, Pipilotti Rist, Óscar Muñoz, Marina Núñez o Nacho Mayals, entre d’altres. La seqüenciació de les activitats ha estat: pluja d’idees, concreció i justificació per escrit de la idea, escaleta, guió tècnic, filmació, edició, coavaluació i valoració personal final.

Mostra dels exercicis de videoart de l'alumnat de segon de batxillerat de Cultura Audiovisual II de l'Institut Antoni de Martí i Franquès, curs 2018-2019.


Éric B.: "He escollit aquest tema perquè sempre m'ha preocupat, el fet que l'home es miri com una part del món que no te relació amb l'altre, la natura. En aquest vídeo vull expressar la meva manera de veure l’ésser humà com a part/engranatge d’aquest ecosistema dit planeta Terra.

Per la creació d'un missatge precís, però sense ser literal, he utilitzat la retòrica de la imatge, en concret la comparació entre el meu cos i la natura. Aquest treball no sols m'ha ajudat a transmetre el meu missatge, sinó que he pogut conèixer-me una mica més a mi mateix". 



_____

Marc: "Aprofitar un projecte de cultura audiovisual, per a fer un gest d'amor, també un petit homenatge tot des de la sinceritat i tenint molt present al pare. No m'hauria imaginat mai el que poden fer un conjunt de plans, el que poden arribar a transmetre.

El que sembla una senzilla gravació té darrere moltes hores de tria d'objectes, que alhora em feien recordar moments. Cadascun d'ells està pensat i ordenat amb una coherència, i en el seu conjunt fan un retrat, un retrat del pare.

Juntament amb una peça de música tranquil·la, el muntatge es torna dinàmic. Fins a l'últim moment l'espectador no sap el que està veient; i és quan se n'adona que es tracta dels objectes de tota una vida, que el vídeo art pren sentit i aconsegueix emocionar.

Estic molt orgullós del resultat final, es tracta d'un projecte on no m'he guiat per una part racional, sinó que més aviat he decidit alliberar els meus sentiments i aquests m'hi han conduït al llarg del procés. Ha estat tota una experiència i veritablement m'ha ajudat a entendre el sentit del videoart, el poder que té expressar amb imatges".


+
RETRAT DE RECORDS from Marc Ventosa Artimaña on Vimeo.





_______


Éric M.: "M’ha encantat fer aquest treball, hi he dedicat moltes hores però en cap moment he sentit que fos una obligació o feina de l’institut. Ho considero una obra artística pròpia i li he posat molta dedicació.  Amb aquest vídeo em sento una mica “despullat”, perquè és mostrar-me per dins al món obertament, però val la pena ja que he aconseguit el meu propòsit d’expressar-me de forma personal. Vull destacar que, excepte les tres pistes de música, tots els efectes de so i enregistraments de vídeo els he fet jo, no he tret res d’Internet, cosa que penso que li aporta més mèrit".





_________

Marina: "Amb el meu vídeo vull transmetre aquest missatge: es pot sortir d'un bloqueig artístic. He utilitzat principalment dues metàfores: el girasol que passa d'estar pansit a tornar a nèixer (fent referènia a la creativitat que torna a sorgir) i l'aigua de la pluja (la inspiració i la creativitat).

Volia fer un vídeo senzill, net i alhora impactant, per això vaig recórrer a l’ús d’angles de visió que no dificultessin les lectures de les imatges, i vaig triar vídeos sense cap moviment de càmera, estàtics. La música en el meu videoart és molt important ja que ajuda en el seguiment de la lectura visual.

Curiosament, aquest tipus de vídeo a mi sempre m’havia agradat fer-los i no sabia que existia la terminologia de "Videoart". Així que, encara que m’hagi costat fer el treball, m’ha fet moltíssima il·lusió participar-hi en aquesta disciplina artística."



_________


Ferran: "El tema que he triat són les relacions tòxiques. Aquest petit videoart ensenya com pot passar una relació de parella d'un extrem a l'altre, sense adonar-se". 




_________

Anna: "He volgut expressar com pot passar la vida volant, en un sospir. També la importància de la família i de les persones que estan al meu costat mentre la vida continua, les que donen sentit a la vida.

Vaig triar aquest tema perquè penso que durant l’adolescència vivim les coses tan intensament, i ens volem fer grans tan aviat, que es podria dir que vivim esperant moments. A mi personalment, frenar un moment per pensar en tot el que he viscut, és essencial per tirar endavant en tots els aspectes de la meva vida, em fa reflexionar en les coses essencials.

Després del treball realitzat he après que, tot i no tenint ni la millor qualitat, ni els millors mitjans, el que importa és el que transmets, i de quina manera ho fas, i espero que les persones que mirin el meu videoart puguin trobar alguna cosa que els aporti, per petita que sigui."



_________


Dolors: "De tant pensar, vaig decidir fer-ho sobre les repeticions, perquè trobo que estem en un mon que gira totalment i que sempre repetim tot. Vaig tractar el tema del maquillatge, una constant de moltes noies que es maquillen normalment per ficar-se guapes i seguir un cànon de bellesa imposat. Vaig decidir gravar-ho tot, sense agafar imatges. Una amiga meva va decidir voluntàriament fer d’actriu i ens vam divertir moltíssim. Vaig gravar tot a la meva casa i vaig decidir ficar-hi música de repeticions, ja que és el tema del vídeo".




__________


Esther: “Amb aquest vídeo no vull fer una crítica al consumisme, sinó al sentiment conformista que tenim com a societat davant de problemes actuals com el consumisme i la idea que no podem fer res per canviar-ho, o que no tenim res a veure amb el tema. Quan la protagonista es talla la bena, simbolitza el pas que tots hauríem de fer per adonar-nos de la realitat i de la nostra participació inconscient en el món del consumisme, per això la sang i el cos amb les bosses tacades, perquè simbolitza la nostra part de culpa i que estem també involucrats. El vídeo es titula “Llista d'involucrats” en honor a la pel·lícula “La llista de Schindler” i intento fer entendre que tots nosaltres participem del problema que suposa a la nostra societat el consumisme”.




__________

Pol: "No ha estat una tasca fàcil, però penso que he pogut transmetre el missatge tal com volia, amb els mitjans amb els que disposava. Trobo que he pogut fer-ho d'una manera original i simbòlica que facilita l'enteniment i interpretació de la idea que volia plasmar: la complexitat de l'ésser humà".




Exemple de tot el procés de treball fet (Pol San Gregorio):

IDEA: “Qui sóc?” tracta d’intentar plasmar, mitjançant imatges, la complexitat de l’ésser humà. Presenta com cada persona pot mostrar-se al món i als que l’envolten.

El missatge es vol transmetre de manera visual mitjançant 4 blocs; cada bloc amb una sèrie d’elements diferenciats com imatges projectades, un personatge com a objecte/centre del missatge i tot reforçat amb música i una veu en off.

Un altre element que ens ajudarà a diferenciar/complementar serà el color. Sabem que la llum blanca, en realitat és la suma de tots els colors llum bàsics: verd, vermell i blau, doncs a cada bloc li assignaré un color de manera que sobreposats, en l’últim bloc (el Blanc) ens presenta a la persona com la suma de tots.

El personatge es presenta “vestit” amb diferents “pells”, una per cada apartat, que d’alguna manera lliga amb les imatges que es projecten sobre el cos, mostrant una part de la seva personalitat que com les llums en l’últim bloc s’uneixen presentant la persona real. Cada individu té un caràcter diferent i més o menys accentuades les característiques,  tot depèn de les situacions a què s’ha d’afrontar i segons les viu.

Al primer Bloc veurem al personatge amb la pell dura, com una cuirassa i les imatges projectades també ho seran mostrant els aspectes més violents de l’ésser humà (guerres, conflictes, repressió...). La llum Magenta apareix en forma de flaixos i la veu en off anirà pronunciant paraules il·lustrant la part més agressiva de l’individu.

Al segon Bloc presento al personatge vestit amb una pell compressiva que l’aïlla d’una manera asèptica, però angoixant, del seu entorn. Les imatges que ho acompanyen reforcen la idea de solitud i aïllament. També uns flaixos Blaus li donen continuïtat i els mots que s’aniran sentint  definiran les possibles causes d’aquest sentiment.

En el tercer bloc l’individu portarà una pell “suau” i més flonja que ens indicarà empatia, amabilitat i positivisme. Tot acompanyat dels flaixos grocs i paraules afables.

L’últim bloc i el més curt ens presenta el ser humà real, de carn i óssos, tal com el percebem, on la suma dels altres blocs (colors) defineix la personalitat de cada individu. Amb més o menys MAGENTA, BLAU o GROC en cada cas.

Una frase final  resum la presentació: “HO SÓC TOT”. Sóc la suma de tots i cadascun per separat i segons les situacions a les quals m’enfronto.

SINOPSI: En aquest vídeo podrem veure un noi cobert per diferents materials davant d’una pantalla en la qual s’hi projecten una sèrie d’imatges.

Aquestes es poden dividir en tres tipus/grups: les primeres mostren violència, conflicte i baralles... Les del segon grup es caracteritzen per mostrar la solitud, aïllament,  introspecció, temor, frustració... Per últim podem veure un seguit d’imatges relacionades amb la felicitat, el benestar, la tendresa... A cada grup se l’hi ha assignat un color; el primer el magenta, el segon el blau i a l’últim el groc.

Per acabar, tots aquests colors se sumen i formen un fons blanc que mostra el noi amb el tors nu sense cap embolcall. Aquestes imatges van acompanyades de música i amb una veu en off dient paraules o adjectius descriptius del que veiem.

ESCALETA:

1.INT-HABITACIÓ
Noi vestit/recobert amb paper de plata amb un fons on es projecten imatges dures de violència.

2. INT-HABITACIÓ
Noi vestit/recobert amb film transparent  amb un fons on es projecten imatges de solitud i introspecció.

3. INT-HABITACIÓ
Noi vestit/recobert amb paper suau amb un fons on es projecten imatges  de felicitat.

4. INT-HABITACIÓ
Noi amb el tors nu davant un fons blanc.

GUIÓ TÈCNIC IL·LUSTRAT:




Exemples de coavaluació del videoart, seguint els criteris següents: Guió/missatge (transmet un missatge, el guió és sorprenent, suggerent, no ens deixa indiferents...), Expressivitat (ús de la retòrica de la imatge, bon criteri en l’ús de la il·luminació, els tipus de pla, els angles de visió...), Resolució tècnica (control de l’enfocament/nitidesa, criteri en l’ús dels moviments de càmera, muntatge, so, crèdits...), Comentari personal (segons la teva opinió: què és el millor del vídeo, què creus que es pot millorar...).



Felicitats a tots i totes per la feina feta!